We use cookies to personalise content and ads, to provide social media features and to analyse our traffic. Read more…
Sunday
15
APR

Παγκόσμια Ημέρα Φωνής 2018 (ημερίδα-διαλέξεις & εργαστήρια)

09:15
21:30

Get Directions

Category
#var:page_name# cover

ΚΥΡΙΑΚΗ 15/04/2018

ΗΜΕΡΙΔΑ ΑΦΙΕΡΩΜΕΝΗ ΣΤΗ ΦΩΝΗ-World Voice Day 2018
Πρόγραμμα:

09:30 – 10:40 “Η παιχνιδιάρικη φωνή μας.” (Θεατρικό παιχνίδι για παιδιά ηλικίας 7-11, περιορισμένος αριθμός θέσεων.)
Καθοδηγήτρια: Λουκία Πιερίδου, ηθοποιός

10:45 – 12:00 “Έλεγχος & Διαχείριση της αναπνοής.” (ιδανικό για τραγουδιστές, ομιλητές, ηθοποιούς, δασκάλους/καθηγητές και άλλους επαγγελματίες).
Καθοδηγήτρια: Alice Ayvazian, voice coach

12:10 – 13:40 “Ο Ηθοποιός, ο Χώρος και το Σκηνικό Διακύβευμα.”
Καθοδηγητής: Πάρις Ερωτοκρίτου, σκηνοθέτης θεάτρου

*******************************************************

16:00 – 17:30 Eργαστήρι Τεχνικής Alexander -μέγιστος αριθμός συμμετεχόντων 10 άτομα.
Καθοδηγήτρια: Έλενα Σολωμού

17:40 – 18:10 “Αντίληψη της φωνής σε νεογνά και νήπια.”
Ομιλήτρια: Χρυσούλα Θώδη, Ακουολόγος

18:15 – 18:45 “Η θέση της φωνητικής στη γλωσσική διδασκαλία.”
Ομιλητής: Σπύρος Αρμοστής, Γλωσσολόγος – Φωνητικός

18:50 – 19:20 “H σωστή χρήση της φωνής.”
Ομιλήτρια: Άνδρη Παπαλεοντίου, Λογοπαθολόγος

Performances:
19:30 Βασιλική Αναστασίου σόλο - Amalgamation looped
19:45 Γυναικείο φωνητικό σύνολο Selene
20:00 – 21:00 (dj) Λευτέρης Μουμτζής

Λεπτομέριες για τα Eργαστήρια & Διαλέξεις:
1. “Η παιχνιδιάρικη φωνή μας” Νεαρές κυρίες και νεαροί κύριοι, ετοιμαστείτε να μεταμορφωθούμε σε κάτι που ποτέ δεν ήμασταν και ό,τι ποτέ δεν υπήρξε! Βγάλτε τις ζώνες ασφαλείας και απελευθερώστε όλους τους χαρακτήρες, ήρωες και τα παράξενα όντα που ζούνε μέσα στη φαντασία σας, χρησιμοποιώντας τις απεριόριστες δυνατότητες της φωνή σας!
Ένα θεατρικό εργαστήρι γεμάτο παιχνίδι και τρέλα, με κύριο καθοδηγητή και δημιουργό τη φωνή μας.


2. ” Έλεγχος & Διαχείριση της αναπνοής”. Η αναπνοή είναι ίσως το σημαντικότερο στοιχείο μιας φωνής—τόσο στο τραγούδι, όσο και στην ομιλία.
Το πως κανείς εκπνέει καθίσταται υπεύθυνο για την ποιότητα και την ένταση του ήχου ενώ εν μέρη καθορίζει την τονικότητα καθώς και το ηχόχρωμα μιας φωνής. Το πως κανείς εκπνέει προτίστως κυβερνάται από το πώς εισπνέει.
Το εργαστήρι θα ασχοληθεί εν συντομία με την ανατομία και τα μέρη του ανθρώπινου σώματος που είναι υπεύθυνα για την αναπνοή και έπειτα, θα ακολουθήσουν διάφορες διαφραγματικές και φωνητικές ασκήσεις με στόχο την διερεύνηση συγκεκριμένων τεχνικών.

3. “H έννοια του σκηνικού διακυβεύματος και πως αυτό επηρεάζει την φωνή και ειδικότερα την απεύθυνση ενός ηθοποιού”. Η φωνή ως εργαλείο που καθορίζει αλλά και καθορίζεται από τον χώρο δράσης στο θέατρο.

4.”Eργαστήρι Τεχνικής Alexander”. Η Τεχνική Alexander μας διδάσκει ένα φυσικό τρόπο να φροντίζουμε τον εαυτό μας σε καθημερινή βάση. Είναι μια πρακτική μέθοδος μέσα από την οποία μαθαίνουμε πώς να αναγνωρίζουμε συνήθειες που μας προκαλούν σωματικές, νοητικές και ψυχικές εντάσεις και να τις αλλάζουμε. Στο βιωματικό αυτό εργαστήριο θα παρατηρήσουμε κάποιες από τις συνήθειές μας που επηρεάζουν την φωνή μας, ιδιαίτερα σε σχέση με το σώμα μας και θα χρησιμοποιήσουμε την Τεχνική Αλεξάντερ ώστε να αποκαταστήσουμε μεγαλύτερη ελευθερία στο σώμα μας και κατ΄επέκταση στη φωνή μας.

5. “Αντίληψη της φωνής σε νεογνά και νήπια” . Πριν ακόμη γεννηθούν τα παιδιά ξεχωρίζουν τις φωνές των γονέων τους (Voegtline et al., 2013), ενώ προτιμούν τη φωνή της μητέρας από τις πρώτες ώρες ζωής. Ηλεκτροφυσιολογικές μελέτες τεκμηριώνουν πρώιμη ευαισθησία στον επιτονισμό της ανθρώπινης φωνής, που χρωματίζει το γλωσσικό περιεχόμενο με συναίσθημα. Η πρώιμη αντίληψη φωνής τεκμηριώνεται με καταγραφές εγκεφαλικής λειτουργίας και συμπεριφορικών ανταποκρίσεων.

6. “Η θέση της φωνητικής στη γλωσσική διδασκαλία”. Στόχος της ομιλίας αυτής είναι να παρουσιάσει τα οφέλη από μια ουσιαστικότερη αξιοποίηση της φωνητικής κατά το γλωσσικό μάθημα. Τόσο στη διδασκαλία της πρώτης γλώσσας, όσο και στη διδασκαλία μιας γλώσσας ως δεύτερης ή ξένης, η μη επαρκής κατάρτιση των εκπαιδευτικών στη φωνητική δημιουργεί συγκεκριμένα προβλήματα με πολλαπλές συνέπειες. Στην ομιλία αυτή θα επιχειρηθεί με εύληπτο και συμμετοχικό τρόπο να οδηγηθεί το κοινό (α) στην κατανόηση των προβλημάτων που συνεπάγεται η μη εξειδίκευση εκπαιδευτικών στη φωνητική καθώς και (β) στα οφέλη μιας ορθότερης αξιοποίησης της φωνητικής στο σχολείο.

7. “H σωστή χρήση της φωνής”. Τα τελευταία χρόνια, η βιβλιογραφία αναφέρει τις επιπτώσεις των διαταραχών φωνής ως αντίκτυπο στη καθημερινότητα του κάθε ενός μας. Η ποιότητα της φωνής μας θα πρέπει να είναι ευχάριστη και το ύφος κατάλληλο για την ηλικία ή το φύλο του ατόμου. Η ένταση πρέπει να είναι ανάλογη του επικοινωνιακού περιβάλλοντος και η αντοχή στη φώνηση μας να είναι αρκετή για τις επαγγελματικές μας ανάγκες. Όταν ένα ή περισσότερα από τα πιο πάνω χαρακτηριστικά δεν καλύπτει/ουν τις ανάγκες του ατόμου, για αρκετό χρονικό διάστημα, τότε ίσως να αντιμετωπίζει μια διαταραχή της φώνησης. Οι αιτίες ποικίλουν από οργανικές μέχρι νευρολογικές και άλλες και τότε μια διεπιστημονική αξιολόγηση χρειάζεται μαζί με τη διατήρηση ενός τρόπου φωνητικής υγιεινής, σε ένα υγιεινό περιβάλλον.

ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΑ ΚΑΘΟΔΗΓΗΤΩΝ /ΟΜΙΛΗΤΩΝ /ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΩΝ
1. Η Λουκία Πιερίδου αποφοίτησε από τη δραματική σχολή Royal Central School of Speech and Drama το 2009, και το 2012 πήγε για σπουδές στη σχολή Ecole Jacques Lecoq και με τον Philippe Gaulier στο Παρίσι. Διδάσκει στο θεατρικό εργαστήρι του Σατιρικού και το 2017 δημιούργησε μαζί με τη Λεβέντειο Πινακοθήκη μια σειρά θεατρικών εργαστηρίων για γυμνάσια και λύκεια εστιάζοντας στη σχέση ζωγραφικής και θεάτρου.

2. Η Alice Ayvazian πήρε το πτυχίο Vocal Performance από το Berklee College of Music στη Βοστώνη, μεταπτυχιακό στην Εκπαιδευτική Ηγεσία από το Saint Mary’s University στο San Anotnio, Τέξας και δεύτερο μεταπτυχιακό πάνω στο Classical Performance and Pedagogy του Πανεπιστημίου Λευκωσίας. Στις Ηνωμένες Πολιτείες, συμμετείχε ως επικεφαλής τραγουδίστρια και ως φωνητικά σε πολλά έργα σε διάφορα στούντιο ηχογράφησης, καθώς και σε παραστάσεις και συναυλίες. Έχει εμφανιστεί επίσης σε διάφορους χώρους, συναυλίες και ειδικές εκδηλώσεις στην Κύπρο και έχει πραγματοποιήσει πολλά φωνητικά εργαστήρια για χορωδίες και άλλα εκπαιδευτικά ιδρύματα. Σήμερα είναι εκπαιδευτής της τζαζ φωνής στο Τμήμα Μουσικής και Χορού στο Πανεπιστήμιο Λευκωσίας και διευθύντρια της Τζαζ Χορωδίας του Πανεπιστημίου. Είναι η τραγουδίστρια του Steppin’ Out Jazz Band και μέλος του Cyprus Voice Center.

3. Ο Πάρις Ερωτοκρίτου είναι ο καλλιτεχνικός διευθυντής της Fresh Target Theatre Ensemble. Σπούδασε νομική στο King’s College London (2000 – 2003) και υποκριτική στη Δραματική Σχολή Αθηνών (2004 – 2007). Είναι απόφοιτος του τμήματος θεατρικής σκηνοθεσίας της Βασιλικής Ακαδημίας Δραματικής Τέχνης του Λονδίνου (RADA). (2012 – 2014). Εργάστηκε ως σκηνοθέτης στο Royal Shakespeare Company, Cheek by Jowl/Barbican Centre, National Youth Theatre, Bush Theatre, Soho Theatre, Theatre Royal Stratford East, Theatre 503, Bridewell Theatre (Λονδίνο). Σκηνοθέτησε μεταξύ άλλων τις παραστάσεις «Πυρκαγιές» του Ουαζντί Μουαουάντ (Θ.Ο.Κ), «Λεόντιος και Λένα» (Γκέοργκ Μπύχνερ), «Νίτσα» (Γιώργος Τριλλίδης), «Ένας Αξιοπρεπής Γάμος» (Μπέρτολτ Μπρέχτ), «The Fall» (John Webber), «Love and Money» (Dennis Kelly), «Promises» (Andrew Thompson), «Wolfgang» (Yiannis Mavritsakis), «Home Project UK», «A Slight Risk», «Η Καρδιά Ενός Σκύλου» (M. Μπουλγκακοφ), «Συμβόλαιο Εργασίας» (Mike Bartlett), «Νέα Τάξη Πραγμάτων 1&2» (Harold Pinter), «Ο Εραστής» (Harold Pinter), «The Kitchen» (Arnold Wesker). Συνεργάστηκε ως associate director στις παραγωγές «Tis Pity She’s a Whore» (Cheek by Jowl), «Homegrown» (NYT), «Fall of the Kingdom Rise of the Foot Soldier» (RSC), «Seagull Cinema» (Theatre 503), «Yerma» (RADA)

4. Ο Σπύρος Αρμοστής σπούδασε Κλασικές Σπουδές στο Πανεπιστήμιο Κύπρου, από όπου αποφοίτησε το 2005. Συνέχισε τις σπουδές του στη Θεωρητική Γλωσσολογία (με ειδίκευση στη Φωνητική) στο Πανεπιστήμιο του Cambridge (Αγγλία), από όπου απέκτησε MPhil (2006) και PhD (2011). Η διδακτορική του διατριβή είχε ως θέμα τη φωνητική των διπλών συμφώνων στην κυπριακή ελληνική. Έχει εργαστεί ερευνητικά ή/και διδακτικά στο Πανεπιστήμιο Κύπρου, Ανοικτό Πανεπιστήμιο Κύπρου, Τεχνολογικό Πανεπιστήμιο Κύπρου, στο Πανεπιστήμιο Λευκωσίας και στο Ευρωπαϊκό Πανεπιστήμιο Κύπρου. Τα ερευνητικά του ενδιαφέροντα επικεντρώνονται στους τομείς της Φωνητικής, της Φωνολογίας, Κλινικής Γλωσσολογίας, καθώς και των Συστημάτων Γραφής. Ιδιαίτερη έμφαση στη μέχρι σήμερα έρευνά του έχει δοθεί στη μελέτη της κυπριακής ελληνικής καθώς και της κυπριακής αραβικής. Τέλος, ένα δευτερεύον ερευνητικό του ενδιαφέρον αποτελεί και η αρχαία ελληνική μουσική.

5. Η Έλενα Σολωμού ασχολείται με την Τεχνική Alexander από το 2010. Φοίτησε στη σχολή The London Centre for Alexander Technique and Training LCATT (2011-2014) και είναι αναγνωρισμένη δασκάλα της Τεχνικής Alexander από το STAT (The Society of Teachers of the Alexander Technique) http://alexandertechnique.co.uk/

6. Η Βασιλική Αναστασίου κατάγεται από την Κύπρο και σπούδασε μοντέρνο τραγούδι στο London College of Music με υποτροφία ( BMus ,MMus -vocals). ‘Eχει εμφανιστεί στο Χονγκ Κονγκ, στο Κατάρ, στην Ιταλία, στη Γαλλία, στην Κύπρο και την Ελλάδα, στο Ηνωμένο Βασίλειο, στην Τουρκία, στην Αυστρία, στη Γερμανία και στο Λίβανο. Είναι η δημιουργός και η φωνή του Amalgamation Project, όπως και της Amalgamation choir. Δείγμα της δουλειάς της, έχει ταξιδέψει διαδικτυακά με την σειρά βίντεο «Live at the Library –Amalgamation choir» σε παραγωγή Λουβάνα δίσκοι. Έχει συμμετάσχει με τη φωνή της στη μουσική της ταινίας Dragon Blade 2015. Πρόσφατα ίδρυσε το Cyprus Voice Centre και είναι ενεργή performer και coach σε θεατρικές παραστάσεις και άλλα δρώμενα. Πρόσφατες συνεργασίες περιλαμβάνουν μουσική επιμέλεια και/ή διδασκαλία: Ένας αξιοπρεπής γάμος 2015, Nίτσα 2016, Σε στενό οικογενειακό κύκλο 2016, Άμλετ 2017 σε σκηνοθεσία Π. Ερωτοκρίτου, Ένα αλπούμ ιστορίες 2016 και μιούζικαλ Ξωτι-κάτι μαγικό 2017- σε σκηνοθεσία Μάριου Κακουλλή, , Πυρκαγιές 2017 -ΘΟΚ, , σε συνεργασία με τον χορογράφο Παναγιώτη Τοφή στο Faded Encapsulation 2016, εργαστήρια φωνητικής τέχνης στο Μουσικό χωριό Φέγγαρος ‘14,’15,’16.
Βραβεία: -Βραβείο Πολιτισμού 2016 (ΟΝΕΚ)
- Worshipful company of the musicians silver medal 2010 (UK).


7. Το γυναικείο φωνητικό σύνολο ‘Selene’ συστάθηκε τον Ιούνιο του 2017 και αποτελείται από νεαρές επαγγελματίες του κλασικού τραγουδιού υπό τη διεύθυνση της μαέστρου Έλενας Γονατά. Στόχος του συνόλου είναι η προώθηση της ποιοτικής χορωδιακής μουσικής μέσω προγραμμάτων αφιερωμένα σε διαφορετικές μουσικές περιόδους ή συνθέτες. Η πρώτη εμφάνιση του συνόλου πραγματοποιήθηκε τον Φεβρουάριου του 2018, παρασιάζοντας το ‘Baroque Project’. Τα μελλοντικά σχέδια του ‘Selene’ περιλαμβάνουν συναυλίες με ρεπερτόριο από την εποχή του κλασσικισμού και ρομαντισμού.
-------------------------------------------------------------------------------------------
***Η ημερίδα προσφέρεται δωρεάν για το κοινό αλλά θα υπάρχει και donation box στην είσοδο και όσοι θέλουν, μπορούν να στηρίξουν τις δράσεις μας-οι θέσεις για τα εργαστήρια είναι περιορισμένες. προκρατήστε στο 96496818 με text.