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Friday
06
APR

EXPO Heal Her

19:00
22:30
CASA VIVA
Event organized by CASA VIVA

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Nos agradamos con invitarlos este próximo Viernes 6 de Abril, a partir de las 19:30 horas, tendremos la Exposición colectiva Heal Her, la cual se presenta en CASA VIVA (Martín Mendalde 1421, Col. del Valle Sur, CDMX, Metro Hospital 20 de noviembre) en el que se presentará la obra de Nadia Granados, No Estamos Todas, Ma Eugenia Chellet, Lena Chen, Zarahlena Van Lunarem, Karen Ugalde, Hely Reuter, Eve Vásquéz, Farah Marie Velten, ImproVox, Matilde Jubia, Rocio Nejapa, Nenuphare.
http://www.liveartmexico.com/
Entrada libre. #CasaViva
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BIO DE LOS ARTISTAS

Nadia Granados
Su práctica artística plantea preguntas a las estrategias de manipulación que existen detrás de diferentes sistemas de representación que circulan en los mass media (noticieros, campañas políticas, reggaetón, Narcotelenovelas, etc) haciendo una critica directa a estas estructuras de poder simbólico utilizando recursos audiovisuales . Sus performances se inspiran en los estereotipos sociales alrededor de la mujer latina sexual- mente provocativa, una mujer extraída de las fantasías eróticas construidas por los mass media y la pornografía, quebrando estos clichés de la sensualidad con acciones donde de cruzan lo obsceno y lo grotesco para generar nuevas lecturas sobre estas corporalidades en relación con temas políticos.
Su trabajo es a la vez performativo y tecnológico, crea sus performances para distintos tipos de escenarios de acceso público como la web, la calle, cabaret, galerías, usando recursos asocia- dos a la performatividad de género y la guerrilla de la comunicación. Interesada en temáticas relacionadas con la globalización, la lucha antiimperialista y contra el modelo de relaciones de poder impuesto por el arraigado machismo latinoamericano desde una perspectiva transfemi- nista.

En el año 2015, fue galardonada con el Premio 3a Bienal de Artes Visuales Bogotá, así como una beca FONCA para crear un laboratorio multimedia de cabaret político en México. En 2014 ganó el primer premio en la III Bienal de Arte de Bogoá, Fundación Gilberto ALzate Avendaño con la obra Con el Diablo Adentro. En 2013 fue seleccionada para el Franklin Furnace Fund para el performance de Carro Limpio Conciencia Sucia que se presentó en la ciudad de Nueva York en 2015. En 2013, participó como invitada en el encuentro anual del Instituto Hemisférico de Arte y política en Sao Paulo, y en 2012 fue invitada a Canadá para La Rencontre Internationale D’art Performance de Québec (RIAP).

No Estamos Todas
Es un colectivo de personas hartas del machismo en nuestra sociedad, del incremento en los números de feminicidios / transfeminicidios y de la impunidad que los rodea. El informe de ONU Mujeres "La violencia feminicida en México" del año 2016 refleja que en nuestro país 7.5 mujeres y niñas son asesinadas diariamente por razones de género, en ese mismo año México fue (y sigue siendo) el segundo lugar mundial en asesinatos contra personas transgénero. No estamos hablando lo suficiente de ello.
Desde el 24 de noviembre del 2017 No Estamos Todas busca visibilizar los feminicidios y transfeminicidios en México por medio de ilustraciones de quienes nos han sido arrebatadas por la violencia machista, queremos poner rostro y nombre a las víctimas, presentarlas como casos de vidas humanas perdidas y dejar de verlas solo como números o estadísticas. Seguiremos alzando la voz hasta que deje de ser necesario, por ellas y por las que seguimos aquí. ¡Hoy no estamos todas! Nos falta Kleo
Fb.com/noestamostodas
IG / Twitter : @noestamostodas

Zarahlena Van Lunarem is a Mexican-German artist who explores identity through photography, performance, and yoga. From pinhole portraits of tattooed men to dreamy nudes of women among rich fabrics, her photography plays with opposing themes of light and dark, power and weakness, life and death. Using art as a tool for self-recognition, she has performed body suspensions, taken self-portraits, and modeled extensively. As an event photographer, she has documented the stoner rock scene at shows and festivals across Europe. Both her yoga and artistic practice operate under the principle of honoring the darkness as something sacred. Her project Coyote Doom connects spiritualism with darkness in order to promote healing. Following the September 19th earthquake in Mexico City, she was involved in relief efforts through a grassroots collective that organized donations, shelter, and daily meals for those affected.
She facilitates creative and artistic workshops at FEZ Berlin, the largest youth cultural center in Europe (where she was previously an event designer). She studied photography in Mexico and visual merchandising in Germany.

Karen Ugalde
Soy interprete escénica, coreógrafa y artista visual de la Ciudad de México. Mi trabajo se enfoca en la plástica y lo visual, principalmente en video danzas o del vídeo y fotografía con el cuerpo, la mayor parte del tiempo trabajo sobre mi misma buscando que esto se convierta en espejo, con el quien soy, con la identidad, la vulnerabilidad y la sombra

Eve Vásquez
Vive y trabaja en la ciudad de Oaxaca. Egresada de la Escuela de Bellas Artes Oaxaca en la especialidad de grabado. Realiza y trabaja en diversos proyectos educativos-artísticos con jóvenes y niños. Actualmente trabaja en el taller hoja santa, coordinando y dando talleres.

Ha participado en diferentes exposiciones colectivas e individuales muchas de ellas con temáticas relacionadas con la infancia. Actualmente su obra es figurativa y está llena de diversos personajes que conforman parte de la experiencia y cotidianeidad, el género, lo natural, lo animal, formas y texturas.

Farah Marie Velten
es una artista visual estadounidense que trabaja con materiales naturales, interesada en medios análogos basados en tiempo. Vive en New York City donde trabaja como maestra y artista. Puedes ver mas de su trabajo en farahmarievelten.com y seguirla en @farah_jacqua.

Maria Eugenia Chellet
La obra de María Eugenia Chellet tiene que ver primordialmente con el autorretrato, una forma de explorar la identidad y afirmar su ser en el espacio y en el tiempo. Aborda el mundo mítico de las imágenes femeninas arquetípicas, prototípicas y estereotípicas, idealizadas en la pintura clásica, en el cine, en la historieta, en los pin-ups y en la publicidad.

Lena Chen (San Francisco, 1987)
Lena Chen explores identity, trauma, and sexuality through participatory performances, interactive installations, and confessional texts. An early victim of revenge porn, cyberstalking, and online misogyny, Chen's experience received wide press attention. To address post-traumatic stress, she moved to Berlin and created an alternate identity as a nude model ("Elle Peril”, 2012-2017). Through ritualized acts of undressing and posing for strangers, the durational performance allowed her to reclaim agency over her body and personal narrative. Her works are exercises in exhibitionistic vulnerability toeing the thin line between victimhood and survival, intimacy and isolation, empowerment and objectification. As the co-founder of Heal Her, she connects artists, activists, and healers who are working to support survivors of sexual and gender-based violence. Chen's work has been funded by Germany’s Federal Foreign Office, Berlin's Senate for Culture and Europe, and Puffin Foundation. She has been featured in The New York Times, CNN, Glamour, and VICE and has spoken at SXSW, Yale, Stanford, and Oxford. She holds a B.A. in sociology from Harvard University. www.lenachen.com

ImproVox
Múltiples articulaciones y sonidos vocales… una libertad sin condiciones guiada por un conocimiento del instrumento mismo. El ensamble comienza como una exploración bajo las técnicas extendidas de la voz, proponiendo el cuerpo como instrumento y la voz como sonido liberado bajo una conciencia e inconsciencia presente que libera la escucha.Dirección: Sarmen Almond - Vociferadoras:Columba Zavala, Paty Solís Mitzi Olvera, Constanza Monsivais - Proyección: Viviana Díaz y Veronica Ireta.

Matilde Jubia
No nació en Roma (It) en 1989. No es tatuadora, ni pintora, ni artista en general.
Es una mujer que siempre ha usado su cuerpo y el dolor como uno instrumento de comunicación, primero con ella misma, después con el mundo exterior.
Gracias también a la escena Berlinese de suspensiones corporales y freak show, donde se le dio la oportunidad de explorar implicaciones más profundas del arte corporal y hacer performances con artistas grandes y inspiradores.
Ella está presentando su primero performance/actuación/ritual en solitario (?), que llegó en sueño, pidiendo ser hecho real y compartido en un proceso colectivo de apropiación del pasado, para convertirlo en un conocimiento sanador (healing?), útil para cualquiera futuro.

Nenuphare (Montreal)
El proyecto está conformado por Gabrielle Blouin y Eugénie Jobin. La idea nació de una gran amistad et de una necesidad de crear y compartir una música de una gran dulzura. Las canciones que surgen son un mezcla de improvisación, de poesía francófona y de texturas de sintetizadores.

Rocío Nejapa (CDMX)
Artista Escénica. Su trabajo creativo parte de la búsqueda de un lenguaje propio. Considera la danza como herramienta de transformación individual y colectiva. Le interesa abordar la creación coreográfica espacios alternativos ,naturales y al aire libre.Inició su formación escénica en el 2004 con el profesor de Teatro Contemporáneo Jean Frederick en la Universidad Autónoma de la Ciudad de México. En el ( 2008- 2016 ) se adentro a la danza Butoh y al performance.Las disciplinas antes mencionadas han influenciado en su proceso de creación. Es Egresada del Centro de Investigación Coreográfica Danza. (INBA) Becada por Excelencia Académica.Ha participado en eventos internacionales escénicos Colombia.2015 (Encuentro Latinoamericano de Investigadoras/es sobre cuerpos y corporalidades en las culturas. México 2015 -2017 (Global Water Dances)Cuba 2014 (Festival de Danza en Paisajes Urbanos) México 2013(Festival de performance),2006 (Segundo Coloquio del gesto Teatral Contemporáneo)Ha Impartido talleres a niños y mujeres en comunidades autónomas; propensas a la violencia. Actualmente participa como intérprete en piezas de Danza Butoh con el colectivo Butoyolotl (Mx) bajo la dirección del bailarín coreógrafo José Bravo. Imparte talleres en espacios autogestivos.Es Colaboradora del proyecto Caudal, interdisciplina por el cuidado del agua.

CASA VIVA
1421 Calle Martin Mendalde
Col. Del Valle Sur,
Mexico DF.

METRO LINE 12 . HOSPITAL 20 DE NOVIEMBRE STATION

Venue

CASA VIVA