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Tuesday
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APR

Bauhaus extraordinaria escuela de Arte y Diseño del S.XX

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“La catedral del futuro, que abarcará todo en una sola forma: arquitectura, escultura y pintura”.

La Bauhaus fue la escuela de diseño, creación y arte con más éxito e impacto social del S.XX

Esta revolucionaria escuela ve la luz a través de Walter Gropius en 1919; siendo bautizada con el nombre de “Bauhaus” (casa de construcción) quien se convertiría en el máximo referente del diseño industrial, diseño gráfico y arquitectura del siglo XX.

La escuela fue organizada por tres directores, Walter Gropius, Hannes Meyer y Ludwig Mies van der Rohe cada uno le dio una sede diferente en tres ciudades de Alemania: Weimar, Dessau y Berlín respectivamente.

La Bauhaus fue desarrollándose bajo diferentes conceptos y filosofías que ofrecieron una pedagogía multidisciplinaria y fresca.
Mies Van der Rohe decía que: “Sólo una idea tiene la fuerza suficiente para extenderse tanto”, esta expresión se fue fusionando con la filosofía de la Gestalt, donde va surgiendo un objeto por lo que nuestros ojos interpretan, dándonos un concepto que podemos aplicar en lo que se diseñará.

La fórmula ganadora para los profesores y alumnos de la Bauhaus fue la estrecha unión del pensamiento puro y la substancia concreta donde la forma sigue a la función en “la recuperación de los métodos artesanales en la actividad constructiva”. La ciencia visual consistió en la relación con los objetos pasando a un nivel estético.
Todo lo que se iba a desarrollar en la Bauhaus debía ser funcional y rentable. El diseño creativo tendría que ser llevado a un plano industrial para que el artesanado se transformara.

La utópica escuela duró 14 años, su herencia abrió las puertas a hombres y mujeres que transformaron el futuro, contaba con un espléndido equipo de maestros como Kandinsky, que enseñaba acerca del suprematismo y postconstructivismo; Mies Van der Rohe, con su famosa frase: “menos es más”, dictó tendencias a futuras generaciones de diseñadores en diversas industrias.

Muebles que nacieron ahí como la clásica silla “Barcelona” (concebida para ser parte del pabellón alemán de la Feria Mundial de las Artes en Barcelona) o la silla “Wassily”, nos mostraron un estilo que hasta hoy brillan por su latencia y funcionalidad.

“La contribución real de la Bauhaus al diseño del siglo XX no radica en la invención de nuevos modelos formales, ni en la formulación de ideas innovadoras, sino en la continua creación de una comunidad de educadores”.-ReynerBanham.

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